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Editoriales // Publishing Houses

Teoría y crítica // Theory and critics, Otros // Other

Caja Negra Editora

Fundada en Argentina en 2005 por Diego Esteras y Ezequiel Fanego, Caja Negra es una editorial independiente con sedes en Buenos Aires y Madrid que disemina sus libros por Latinoamérica y España.

El catálogo propone un recorrido transversal por los campos del ensayo, la literatura, el cine, las artes visuales y la música, y promueve la coexistencia de materiales heterogéneos y la multiplicación de subrepticias conexiones entre ellos.

Founded in Argentina in 2005 by Diego Esteras and Ezequiel Fanego, Caja Negra is an independent publishing house with offices in Buenos Aires and Madrid that disseminates its books throughout Latin America and Spain.
The catalog proposes a transversal journey through the fields of essays, literature, film, visual arts and music, and promotes the coexistence of heterogeneous materials and the multiplication of surreptitious connections between them.

No nos van a matar ahora es la primera compilación de textos de la pensadora y artista multidisciplinar Jota Mombaça. Nacida en el nordeste de Brasil, su obra adquirió relevancia en los últimos años en el panorama global del arte contemporáneo, lo que la llevó a establecerse en ciudades como Lisboa y Ámsterdam. Desde esa posición, se encarga de señalar las tensiones entre ética, estética y política que atraviesan las producciones de conocimiento actuales, al tiempo que nos alerta sobre las “extorsiones ontológicas” del mercado del arte. Mombaça forma parte de una generación de artistas que han puesto en primer plano las intersecciones entre desobediencia de género, pensamiento antirracista y crítica poscolonial, bajo la influencia de pensadores como Frantz Fanon, Saidiyia Hartman, Fred Moten y –sobre todo– Denise Ferreira da Silva (con quien Mombaça ha colaborado en publicaciones y proyectos). Su obra señala de qué manera las instituciones culturales se apropian del trabajo de personas trans y racializadas para promover una imagen de diversidad e inclusión y satisfacer el consumo de una audiencia mayormente blanca y cisgénero. Allí donde el orden poscolonial y el fundamentalismo binario que encarnan esas instituciones buscan determinar identidades, etnicidades y géneros, ella se propone imaginar estrategias de fuga, de opacidad y de autoconservación, a través de una práctica interdisciplinaria que incluye performance, instalaciones y piezas de video. Su lugar de enunciación busca desactivar las gramáticas del poder en su cuerpo, marcado como negro, gordo y trans. Este libro reúne ensayos teóricos, textos autobiográficos, reseñas de obras, diatribas, cartas a sus amigas y breves ficciones especulativas que retoman las parábolas de Octavia Butler. Un conjunto de herramientas de las que Mombaça se vale para una tarea doble: realizar una crítica feroz al mundo tal como lo conocemos, y producir ficciones que potencien nuevas desviaciones respecto de los proyectos normalizadores del mundo.

They’re not going to kill us now is the first compilation of texts by multidisciplinary thinker and artist Jota Mombaça. Born in northeastern Brazil, her work has gained relevance in recent years in the global contemporary art scene, which led her to settle in cities such as Lisbon and Amsterdam. From this position, she is in charge of pointing out the tensions between ethics, aesthetics and politics that cross current knowledge productions, while warning us about the “ontological extortions” of the art market.

Mombaça is part of a generation of artists who have foregrounded the intersections between gender disobedience, anti-racist thought and postcolonial critique, under the influence of thinkers such as Frantz Fanon, Saidiyia Hartman, Fred Moten and -above all- Denise Ferreira da Silva (with whom Mombaça has collaborated in publications and projects). Her work points out how cultural institutions appropriate the work of trans and racialized people to promote an image of diversity and inclusion and to satisfy the consumption of a largely white and cisgender audience. Where the postcolonial order and binary fundamentalism embodied by these institutions seek to determine identities, ethnicities and genders, she sets out to imagine strategies of escape, opacity and self-preservation, through an interdisciplinary practice that includes performance, installation and video pieces. Her place of enunciation seeks to deactivate the grammars of power in her body, marked as black, fat and trans.

This book brings together theoretical essays, autobiographical texts, play reviews, diatribes, letters to her friends and short speculative fictions that take up Octavia Butler’s parables. A set of tools that Mombaça uses for a double task: to make a fierce critique of the world as we know it, and to produce fictions that promote new deviations from the normalizing projects of the world.

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