Alias Editorial
ALIAS es un proyecto que publica textos que considera referencias valiosas para el arte contemporáneo; creaciones que no han sido traducidas, impresas y difundidas en habla hispana, o bien, cuyas ediciones anteriores están descontinuadas o nunca han sido distribuidas en México. La editorial fue concebida en 2006 por Damián Ortega, como un programa para la publicación de una colección constituida por escritos que provienen del puño y letra de los artistas, o bien, que fueron consignados en entrevistas o a partir de conferencias. Actualmente Alias también se acerca al arte contemporáneo con su colección Antítesis, formada por ediciones propias sobre artistas mexicanos. Las publicaciones de Alias se distinguen por la selección de los títulos, que en todo momento ha sido independiente y personal; por su aspecto y diseño coherentes con los objetivos que plantea, pues busca conservar una línea austera y económica al tiempo que enfatiza la relación entre el contenido y la apariencia de cada libro. Alias no tiene fines de lucro, es un proyecto independiente y autogestivo que vive de cada comprador que lo apoya y de todos los editores, traductores y diseñadores que han aportado su esfuerzo y dedicación para sostenerlo, por encima de intereses particulares, generando así una comunidad comprometida con el desarrollo del arte en México.
ALIAS is a project that publishes texts it considers valuable references for contemporary art; works that have not been translated, printed, and disseminated in Spanish-speaking contexts, or whose previous editions are out of print or have never been distributed in Mexico. The publishing house was conceived in 2006 by Damián Ortega as a programme for the publication of a collection comprised of writings from the hands of artists, or those recorded in interviews or lectures. Currently, Alias also engages with contemporary art through its collection «Antítesis», which consists of its own editions on Mexican artists.
The publications of Alias are distinguished by the careful selection of titles, which has always been independent and personal; by their coherent appearance and design aligned with the objectives they set forth, aiming to maintain an austere and economical line while emphasising the relationship between the content and the appearance of each book.
Alias is a non-profit project, independent and self-managed, supported by each buyer who backs it and by all the editors, translators, and designers who have contributed their effort and dedication to sustain it, prioritising communal interests over individual ones, thus generating a community committed to the development of art in Mexico.
El Atlas de Bispo do Rosario es una stultifera navis, una nave de los locos, que navega aguas desconocidas donde la razón y la sinrazón dejan de ser coordenadas tangibles —Javier Téllez.
Arthur Bispo do Rosario (Japaratuba, 1911–Río de Janeiro, 1989) es uno de los artistas brasileños más apreciados del siglo XX. Diagnosticado con esquizofrenia paranoide, produjo cerca de mil obras internado en la Colônia Juliano Moreira —hoy Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea— donde vivió desde 1939 y se encomendó a su misión: organizar todos los materiales existentes en la Tierra para presentarlos el día del Juicio Final. Instrucción que Bispo recibió durante su reclusión en la celda No.10 del pabellón Ulisses Viana.
En su juventud, Bispo se enlistó en la Marina y se convirtió en boxeador, hasta que un accidente lo lesionó de por vida, terminando su carrera como pugilista. Después trabajó como asistente en la mansión de su abogado, en Botófago, donde tuvo la visión que marcó su destino. La noche del 22 de diciembre de 1938 se vio descendiendo del cielo junto a siete ángeles y se presentó en el Monasterio de São Bento como «el que vino a juzgar a vivos y muertos». A pesar de su triple marginación —como afrodescendiente, esquizofrénico e indigente—, Bispo afirmó su existencia a través de su obra. Con los materiales disponibles en la institución creó un mundo completamente al margen de los cánones artísticos: bordó infinidad de nombres y cartografías en estandartes o vestimentas que portaba él mismo; también construyó ensamblajes, ficheros, miniaturas y vitrinas con objetos coleccionados. Su legado fue conservado gracias al reconocimiento del crítico y curador Frederico Morais, ya que Bispo nunca se consideró artista ni permitió separarse de sus obras.
Arthur Bispo do Rosario, Atlas, de Javier Téllez, ofrece una lectura inédita del universo de este creador visionario a través de una taxonomía estructurada en sesenta y cuatro entradas —como las casillas del ajedrez— construida a partir de palabras clave recurrentes en su trabajo. El libro incluye un extenso catálogo a color con más de ciento veinte imágenes, constituyendo el primer estudio profundo sobre Bispo do Rosario en español. Alias agradece el generoso apoyo de la Embajada de Brasil en México, la Secretaría de Relaciones Exteriores y el Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea para la realización de este proyecto.
«El Atlas de Bispo do Rosario es una stultifera navis, una nave de los locos, que navega aguas desconocidas donde la razón y la sinrazón dejan de ser coordenadas tangibles» —Javier Téllez.
Arthur Bispo do Rosario (Japaratuba, 1911–Rio de Janeiro, 1989) is one of the most celebrated Brazilian artists of the 20th century. Diagnosed with paranoid schizophrenia, he produced nearly one thousand works while institutionalized at Colônia Juliano Moreira —today the Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea— where he lived from 1939 and dedicated himself to his mission: to organize all existing materials on Earth in preparation for Judgment Day. This instruction was revealed to Bispo during his confinement in Cell No. 10 of the Ulisses Viana Pavilion.
In his youth, Bispo enlisted in the Navy and became a boxer until an accident left him permanently injured, ending his pugilistic career. He later worked as an assistant at his lawyer’s mansion in Botafogo, where he experienced the vision that would shape his destiny. On the night of December 22, 1938, he saw himself descending from the sky with seven angels and presented himself at the Monastery of São Bento as «the one who came to judge the living and the dead». Despite his triple marginalization —as an Afro-descendant, a schizophrenic, and a homeless man— Bispo asserted his existence through his work. Using materials available within the institution, he created a world entirely outside of established artistic canons: he embroidered countless names and maps on banners and garments he wore himself; he also built assemblages, files, miniatures, and vitrines with collected objects. His legacy was preserved thanks to the recognition of critic and curator Frederico Morais, as Bispo never considered himself an artist nor allowed his works to be separated from him.
Arthur Bispo do Rosario, Atlas, by Javier Téllez, offers an unprecedented reading of this visionary creator’s universe through a taxonomy structured into sixty-four entries —like the squares on a chessboard— built from recurring keywords in his work. The book includes an extensive full-color catalog with more than 120 images, constituting the first in-depth study of Bispo do Rosario in Spanish. Alias gratefully acknowledges the generous support of the Embassy of Brazil in Mexico, the Secretariat of Foreign Affairs, and the Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea for making this project possible.